Līdz 29. aprīlim neatkarīgajā telpā "Smilga" (Eduarda Smiļģa ielā 34A), Modra Ģelža projektētā komponistu muzeja lakoniskajā apjomā, skatāma laikmetīgo rotu mākslinieces Unas Mikudas izstāde "Ouroboros", kas piedāvā iepazīties ar Mikudas radošo pasauli, kurā saplūst māksla, dizains un ķermenis. Izstādes scenogrāfiju veidojis arhitekts Dāvis Gasuls, rotu mākslai mijiedarbojoties arī ar arhitektūru. Izstādi papildinās divi pavadošie pasākumi 17. un 24. aprīlī.
Una Mikuda ir viena no spilgtākajām laikmetīgo rotu māksliniecēm Latvijā, kuras darbi atspoguļo filozofiskas un estētiskas pārdomas par rotu nozīmi, to attiecībām ar ķermeni un telpu. Unas darbi iepriekš bijuši skatāmi gan personālizstādēs, gan Rotu mākslas biedrības izstādēs, nesenākā no tām — "Skārien-jūtīgs", kas saņēma balvu "Kilograms kultūras 2025".
17. aprīlī plkst. 18.00 "Smilgā" notiks diskusija "Cilvēks, objekts, telpa", kurā piedalīsies Dekoratīvās mākslas un dizaina muzeja vadītāja, kuratore Inese Baranovska, mākslas zinātņu doktore, Rīgas Stradiņa universitātes vadošā pētniece un feminisma mākslas kuratore Jana Kukaine, kā arī arhitektiu biroja "OAD" dibinātāja, vadošā arhitekte un dizainere Zane Tetere-Šulce. Sarunu vadīs Ginta Grūbe.
24. aprīlī plkst. 18.00 turpat notiks sarunas ar izstādes radošo komandu. Tiekoties ar mākslinieci Unu Mikudu, arhitektu Dāvi Gasulu, mākslinieku Modri Svilānu un izstādes kuratori Gintu Grūbi, apmeklētāji varēs iegūt ieskatu gan izstādes tapšanā, gan tās tehniskajā un mākslinieciskajā aspektā.
Izstādes "Ouroboros" vienojošais simbols ir apļveida līnija — kā plastiska kaklarota tā simbolizē bezgalību, cikliskumu. Tāpat arī mītiskā čūska, kas ēd savu asti — Ouroboros — sens mistisks simbols, kas tradicionāli apzīmē Debesis, Visumu un Mūžību.
Izstādes scenogrāfijas galvenais uzdevums bija radīt tiltu starp telpu un ekspozīciju, cieņpilni attiecoties kā pret vienu tā otru. Tāpat arī radīt savu vietu un telpu katrai rotai, vienlaikus saglabājot izstādes integritāti. Arhitekts Dāvis Gasuls skaidro, ka būtisks aspekts ir iekārtojuma ilgtspējība. "Esam radījuši bezatlikuma izstādes scenogrāfiju — 200 betona bloku aizņēmos no daudzdzīvokļu ēkas būvlaukuma, mēneša beigās tie tiks atgriezti un izmantoti būvniecībā, metāls, kā zināms, savu vērtību nezaudē un var tikt pārstrādāts jaunās formās, vienīgais atlikums ir izstādes paklājs un divas organiskā stikla spoguļvirsmas." Iekārtojuma forma plānā rada atsauci uz populāro 1990. gadu mobilo telefonu spēli "Snake", tā veidojot sasaisti ar izstādes tēmu.
Izstāde skatāma līdz 29. aprīlim telpā "Smilga", Eduarda Smiļģa ielā 34A, Rīgā. Izstādes darba laiks: P–O: slēgts, T–Pk: 14.00–19.00, S–Sv: 13.00–18.00. Pasākumu dienās darba laiki atšķiras — vairāk informācijas "Smilga" Facebook lapā.
Izstādi atbalsta VKKF, "Lielvārdes alus", "Mūrbūdu sidra darītava" un informatīvais partneris t/c "Spice".
Foto: Kaspars Teilāns
